吳海舟，湖北黃梅人。歷任中國長城書畫院常務副院長，中國三峽畫院副院長，北京蘭天書畫院副院長，中國將軍名人書畫協會副主席，石家莊經濟學院藝術系客座教授，中國公共關系協會藝委會委員，中國書畫名家雜志社副社長。
天性喜愛繪畫。參軍后在連隊任職時曾受四川美院李文信先生指教。后調到北京軍隊高級機關工作多年，后棄官從藝。曾入北京畫院研修班和高級創作班學習。師從著名畫家王文芳、楊延文先生學習中國畫。后又進入中國國家畫院周韶華工作室對中國山水畫作深入研究。其作品十多次參加全國、全軍畫展，并多次獲獎。
家山云起圖
2003年，受國務院長江三峽建設委員會之邀，擔任中國三峽畫院副院長。2005年，應中國長城學會之邀組建中國長城書畫院，并任常務副院長。2006年和2007年，受中國美協中國畫藝委會之邀，參加“中國畫——畫中國”大型美術活動，赴新疆和四川寫生創作，其多幅作品在北京、烏魯木齊和成都巡回展出。2008年北京奧運會期間，奧組委將其作品展示于北京地鐵和北京大型體育運動場所。2009年入編文化部文化藝術中心編撰的《建國60周年中國有影響的100名中國畫經典名家名錄》。2010年，廣州亞運會期間，廣東電視臺制作專題片進行滾動播出。2011年，入編中國文化部編撰的《中國當代著名美術家大典》。2012年，文化部在《中國文化報》上用整版篇幅報導和介紹其山水畫作品及其創作思想。2014年，參加湖北與浙江兩省文化交流展；2017—2018年，連續兩年參加文化部組織的“經典與風范——當代值得關注的藝術家邀請展”，2017年在中美文化交流項目中，他的14幅中國畫於10月15日(當地時間)在美國紐約時代廣場納斯達克大頻幕上滾動播出;2018年2月13日一一18日，中央電視臺書畫頻道滾動播出他的故鄉寫生作品。中央電視臺綜合頻道和美術星空、北京電視臺都曾作過專題介紹和報導。《人民日報》《解放軍報》《北京晚報》《北京晨報》《美術》《美術博覽》《中國美術報導》《國畫家》《中國書畫報》等幾十家報刊雜志都作過宣傳和報導。出版《中國當代書畫·吳海舟》。
其中國畫作品被日本和中國臺灣、香港地區及中央電視臺、釣魚臺國賓館、中央黨校、人民大會堂、毛主席紀念堂、軍事博物館、孔子學院巴西分院等機構和友人收藏。
山村疏雨
“家國情懷”是無數藝術家抒發個人藝術情感的精神家園，更是他們進行藝術創作的源頭活水。這來源于他們內心對故土之情的不離不棄，也來源于他們身體對草木之戀的難舍難分。借此來自覺地生發創作主題，留下了許多打動人心的藝術作品。吳海舟的山水藝術創作，多寄情于田園山水的描繪，不追求氣吞山河般的宏大場面，山野鄉情、煙雨人家、小橋流水，于小景中見天地，于筆墨中訴真情。而深喻其內的，正是一種難能可貴的“家國之思”。
吳海舟，湖北黃梅人。大校軍銜，軍旅山水畫家。歷任中國長城書畫院常務副院長，中國三峽畫院副院長，北京蘭天書畫院副院長，中國將軍名人書畫協會副主席，石家莊經濟學院藝術系客座教授，中國公共關系協會藝委會委員，中國書畫名家雜志社副社長。
山色雨韻
觀吳海舟的山水畫創作，承米芾、石濤、龔賢等前輩大師之筆墨氣韻，又博取眾家之長，在精研筆墨傳統技法的基礎上，十分重視師法造化，從大自然的一山一水，一草一木中吸取創作力量，并完善其表達手法。作品筆法松弛而練達，流暢中見秀美，用墨巧有心思，或濃重滋潤，有酣暢淋漓之感，或筆簡墨淡，有清新秀美之意。積墨法與點墨法的精熟運用，使得畫面呈現出獨特的墨韻，同時又賦予其以鮮明的律動之感，于密密麻麻的落點中透露出豐富的變化和層次感，雅致非常，耐人尋味。
山水
中國傳統文化要求中國畫家要對中庸之道有深刻的體會。繪畫的難度不僅在于追新求異，而且更在于在限制中獲得自由，在對立中求得統一，最終達到“從心所欲不逾規”的境界。一方面，要在寫生中用大自然來限制自由，但不是膚淺的再現。必須將大自然歸化為自己的繪畫。另一方面，又要用自己的理解和概括來提升自然景象，但不能囿于經驗和技法的教條。必須將藝術語言從僵化的程式中解放出來，讓自己的繪畫充滿生機和活力。
山水
云游四方，飽覽名山大川，是吳海舟藝術創作取之不竭的源泉，他的創作多建立在對景寫生的基礎之上，捕捉山川四時景色之貌，描繪草木晨昏變化之姿。多年來，他的足跡遍布四川、新疆、陜西、湖南，高強度的速寫練習，對他筆墨技法的精深大有裨益。行萬里路，賞盡奇峰峻嶺，但故土山川溫情的景致，卻仍是吳海舟心中最揮之不去的情愫——夢里家山，深深念想。在吳海舟新近的藝術創作中，他將創作重點轉向了“故土”，這個孕育他、滋養他，給他以力量的精神家園。
山水
吳海舟的山水創作以墨韻取勝，在溫潤自然中生出一種平衡之美，無論“高遠”巨制，抑或“平遠”小景，均透出一股淡然含蓄之氣質，不斂不燥、清新韻致、意蘊悠長。而表露于畫面之上的這種氣質，是與藝術家的自性追求、對鄉土風情的深深眷戀密切相關的。在《家山在眼》《霧鎖雙峰》等頗具詩意的作品中，吳海舟著力描繪故鄉南方氤氳茂密的山川，創作面貌細秀妥帖，筆法溫潤內斂。或許是吳海舟對家山風物信手拈來的感知力，細細品讀一番，深覺輕松任意，心手兩暢，溫情脈脈。
漁舟唱晚
家國，永遠是一個關乎生命意義的人文話題，家國、故土永遠是每個人的精神歸宿。吳海舟的畫滿載著深情的鄉愁。久居他鄉，苦思故鄉。吳海舟的鄉愁，反復穿梭在他鄉與故鄉之間。擼住出竅的靈魂，拷問結滿老繭的心。如何尋覓逝去的足跡，尋覓當年萌動的初心？這是他一直苦苦思索的內容。借由藝術創作，吳海舟的創作方向由對自然風貌的描繪，轉向對人文精神的挖掘，這是他精神上的一次還鄉。在與心靈的深度對話中，吳海舟在這方曾是熟識但久已疏離、曾給他以生命和藝術理想的故土家園中尋覓和實現著一種心靈上的撫慰和寄托，并獲以在山水畫表現上的一次升華。
